刚刚看了某论坛的一篇评论，关于《越光宝盒》的，看了之后觉得有种“临危不惧、视死如归、光荣殉国”的错觉。

　　“为本片评1分的仁兄，说本片抄袭山寨的仁兄，我只能说无语，电影里有一个片种就叫恶搞，你连这都不知道，就闭嘴！”这句话是不是在说，像我们这样刚刚肩负起国家发展重担的90后已经被时代火车狠狠地甩在了屁股后面？那说人家闭嘴的这位兄弟一定就是引领中国电影“时尚之风”的“霸主”喽！ 

　　本来对《越宝》不想多说什么，因为本来就觉得无话可说或是不想去骂。人家刘镇伟老先生年纪那么大了还立志娱乐全世界“人民”，即使结果是有多么不好也应该尊重一下人家的“不服老”的精神。可是看了那篇评论就觉得憋得慌，憋坏对身体不好，身体坏掉会给国家造成负担，也就没法为国家做贡献了。所以学习一下韩寒，珍惜自己的痛感，珍惜现在所拥有的公民自由言论权。

　　因为是张导回归大荧屏的力作，又做了大量前期宣传，所以刚上映《三枪拍案惊奇》就迫不及待的看了，看完就懵那里了。就是那种直勾勾的盯着片尾字幕一行一行上移，老久老久都反应不过来的真懵。再然后问一句旁边的人，“完了？”那《三枪》闹腾的真叫揪心，看完怎么嚼怎么嚼就是嚼不出喜剧的味道，那是喜剧吗？明明是夹在喜剧与悲剧中间半死不活的伦理剧！那个闹心啊，眼睁睁的看着自己活生生、亮晶晶的希望变成了金灿灿、璀璨璨的失望。可是领略了《越宝》，对比了《三枪》，突然就豁然开朗：再怎么没谱的电影都能比得很靠谱！《三枪》真的很靠谱！

　　“郭德纲的表演，笑点几乎没有，为什么？也许这是一个大的冷笑话，当于谦不说话，郭德纲的逗也变得无趣了，包括最后的剧组人员全出动，包括这部电影，我都觉得是拍给一个人看的，这个人就是周星驰！电影不是一个人的事，编剧导演主角配角剧务道具特效化妆灯光等等等等总之一个也不能少，都很重要！所以刘镇伟不像周星驰用一个名字！编剧我是技安，导演我是刘镇伟，不能越界！”看看这位兄弟的这段话，怎么看怎么信他就是一个不折不扣的死托儿！你在一部恶搞的电影里谈什么“逗乐”？你的目的不就是冷死人不花钱吗？怎么，冷得人家骂你了你就站出来说没有笑点是因为我们比星爷“团结”了？周星驰自编自导自演的电影都用自己的名字怎么能叫“越界”？连中国词语的意思都没搞明白就大放厥词，啧啧，实在是佩服的“五体投地、顶礼膜拜”啊。话说回来，周星驰是在演一个人的电影吗？有哪位观众说他的电影只要有他一个人就足够经典了吗？真是无稽之谈。

　　《越宝》是真的冷，跟《花田喜事2010》一样冷。但起码《花田》有些自知之明，不像《越宝》明明就很冷，还硬要得到广大影迷好评，还硬要让大家相信，我不喜欢这样的恶搞就是“皇帝的新衣”中愚蠢的老百姓，还硬要拿下高高的票房……不地道奥。 

　　“有人对黄渤和曾志伟打架的戏不明所以……其实曾志伟是葡萄的阿凡达，这段戏很重要，是精髓！”先不说这位兄台话没说完是不是底气不足，单说“精髓”两字吧。什么是精髓？精髓乃精气真髓，事物的精华！这电影本来就是没有什么完整的故事情节，本来就恶搞一通，到哪里找精髓？看不懂的人都是电影盲吗？都是不懂电影的人吗？好吧，那么我就是一个彻彻底底不懂电影的人！不停地穿越星空，跑过来跑过去，不说累不累晕不晕吧，单就刘导为了把以往各个经典电影片段都插进去所付出的“巨大心血”这个事实就应该大加“赞扬”一下。

　　不想再多反驳什么了，啰嗦多了容易被人怀疑是“更年期提前”。但是呢，还是对我国喜剧电影的发展有些担心。我们难道已经步入“冷笑话”时代？首先必须要说明的是，金融危机仍未完全过去，我国某些物品的价格仍在上涨，贫富差距也仍在拉大，我们并没有像某些人说的那样进入了一个“太平盛世”：太平了所以电影只管恶搞就行，不用再像星驰大哥一样在喜剧中演出悲情了。如果真的是那样，那么刘导那是拍给我国富人阶级看的电影？好多人说在影院看《越宝》觉得好搞笑，笑得“前俯后仰”，我动员生平所有想象力细胞，包括长大的没长大的以及还没生出来的细胞，也没想出来他为什么会觉得那么好笑，是精神受了什么刺激吗？即使说大家看电影的角度都不同吧，即使说大家的年龄阶段不同吧，可大家都是中国人不是吗？“审笑”的能力可能差距  so 、so 悬殊吗？

　　听一个人说过一句话，他说“怀念星爷的时代”。我想这不是一个人的心声，是一代人的心声。那个可以大笑着明白一些道理的时代哪去了？那个不用如此恶搞也可以演得肆无忌惮的时代哪去了?那个可以有《河东狮吼》一样真正经典台词的时代哪去了……可能导演或是编剧都觉得现代人的品味变了，要不然社会上哪来那么多“人咬狗”的新闻？其实不然，大家越是想刺激，越是想不一样的生活，就越是需要一种最原始的熏陶和感染。或者说，我们是需要一部原创的、真实的喜剧电影，不像《花田》那么夸张，也不用像《越宝》那么费解。

　　有的时候，还是要跟着自己最真的心走的，不受外界干扰，不受大家蛊惑，好就是好，不好就是不好。不然，思想的价值贬矣，人类的价值低矣……

　　日前，《越光宝盒》引起了网民的热议。不同年龄段的人对其褒贬不一。调查显示，青少年对其喜爱有加，而很多的中老年人却并不喜欢。

　　当然，出现这种结果也是有一定道理的：大部分青少年现在还处于无忧无虑的阶段，可以从这种泡沫式的文化中获得一份快乐；而中老年人想要的或许是一种文化方面的熏陶。

　　看过这部影片，不禁会想到08年上映的被人民所戏称为“山寨文化”的《十全九美》。整部影片都以艺术性和戏剧性贯穿始终，影片的情节支离破碎，镜头只是对以前影片之中搞笑情节一些简单的组合。

　　无可非议，此种影片可以给人很多的笑料。但是作者禁不住要发问几句：这样的影片能够流行几时？能在影视界存活多久？一天，一个月，亦或是一年？恐怕再长的概率就很小了吧。如果不是专门搞一次对此类影片的交流会，人们可能很难再次想起它们。但是，相比较来说，像《泰坦尼克号》、《阿凡达》、《拆弹部队》之类的大片再过十年甚至百年也会有人记得它们。

　　在笔者看来，称这样的影片为“山寨文化”是很恰当的。在利益驱动的社会，不能给人以真正的利益，却还想博得他人的掌声恐怕是很难的。一次两次还行，次数多了，看出“庐山真面目”之后，还会有人去光顾吗?在这竞争压力如此之大的情况下，人心浮躁的社会背景下，让人们安心去欣赏一种无头绪，无内涵、故事情节，支离破碎的影片恐怕是很难的吧。

　　再者，虽说影片“七分虚三分实”， 但那并不表示我们可以肆意踩踏经典。我们肯定忘不了欧美国家对《红楼梦》、《水浒传》的翻拍是让我们如何愤怒，所以我们其实可以不学外国人那一套来扭曲传统经典，那样也会被历史的原始性所淘汰吧。

　　说到底，影片的故事情节只是对以前几部影片搞笑情节和经典情节的简单相加，整部影片来说没有一个主心骨，没有一根主线充斥其中才是影片最应该注意的。一部影片如果缺乏一个中心，一个主题，就算是它再富有戏剧性，再怎么搞也不能够掩饰住影片自身的低级和庸俗。也许有人会说这样充分体现了影片的大胆的想象力，可是想象力能等创新吗？恐怕不能，最起码现在想象力不能与创新划等号。

　　最后，中国国民到底需要不需要这样的影片，还是由你们大家来定夺吧。